HISTÓRIA DA RÁDIO EM PORTUGAL

“Se a Emissora Nacional fosse dirigida pelo voto do público” foi o título de coluna editada em Rádio Nacional, a 8 de outubro de 1949. Foi uma atitude rara, a da publicação colocar opiniões tão díspares sobre a mesma produtora, Virgínia Vitorino, que na rádio se assinava com o nome artístico de Maria João do Vale.

A primeira carta era de uma grande crítica: em vez de teatro radiofónico uma “porcaria cacofónica”. Na segunda carta, pedia-se a repetição de programa da mesma autora. A terceira (manuscrita) pedia peças mais leves e alegres e menos choronas.

Jose Antonio Martins está a fazer um trabalho excecional de recuperação de sons da Rádio Delírio (https://www.facebook.com/groups/123128768282632/), uma estação livre do Porto que emitiu entre 1985 e 1988. Aqui, coloco um link de apresentação da informação da estação, feita por Rofi (nome artístico de Rosa Sofia Campos Rocha).

Estes sons estão agora conservados mas as páginas do Facebook são precárias, porque pessoais e privadas, sem uma entidade superior pública ou uma Fundação a determinar a sua preservação universal e definitiva.

Agora que se anuncia um novo livro de Marissa Moorman, vale a pena olhar para Intonations: a Social History of Music and Nation in Luanda, Angola, from 1945 to Recent Times, editado em 2008. Aí, a autora analisa a música urbana popular dominante nos musseques de Luanda e as expectativas dos seus habitantes sobre nacionalismo e soberania política, económica e cultural. Melhor, o livro é sobre a construção da identidade nacional de Angola no último período colonial.

Daí, o seu foco se centrar, no campo da rádio, nas emissões a favorecerem a música angolana cantada nas línguas nacionais, desenvolvendo o que identifica como angolanidade, e com menor atenção à rádio produzida por profissionais oriundos de Portugal ou de gerações de colonos brancos, exceto na referência a Rádio Ecclesia. Aqui, Sebastião Coelho fez o programa Café da Noite: Boa Música em Boa Companhia, iniciado em 1963, e Tondoya Mukina o Kizomba (Há uma Festa em Nossa Casa), em 1964. Café da Noite não passava apenas música angolana mas expressava uma certa angolanidade, e Coelho acabava cada emissão com a palavra mungweno (até amanhã em quimbundo).

No capítulo 5, aquele que mais me interessou, a autora explorou o fenómeno nacional dos clubes e festivais dos musseques em Luanda e, ao mesmo tempo, o impacto cultural da rádio na produção do sentido de nacionalidade. Os musseques definiam-se como a oposição à baixa, o centro europeu da cidade, como se fossem areia e asfalto. Desligada das restrições da literatura, as coordenadas nacionalistas viajavam nas ondas de rádio e nos discos de vinil fabricados em Angola, de onde surgiu o ritmo semba [umbigada em quimbundo]. Já na década de 1940, Angola vira o reaparecimento da expressão cultural crioula e um dos eventos mais importantes foi a criação em 1947 do N’gola Ritmos. Depois, ao longo da década de 1950, os musseques de Luanda seriam o centro da cultura urbana. Bairro Operário, Ginásio Futebol Clube e Botafogo seriam das experiências iniciais de música e política em termos de nacionalismo angolano (1947-1959). Marissa Moorman estudou, por exemplo, o Botafogo Futebol Clube, aberto em 1951, em que as atividades recreativas cresceriam em festas com dança para os seus membros. Nos musseques, ensinava-se a cantar, danças regionais, poesia e a tocar instrumentos locais como bateria, dikanza (reco-reco) e hungu (berimbau). O clube era para sócios mas aceitava amigos dos sócios desde que pagassem um bilhete. O clube reabriria em 1956, alargando atividades como programas de literacia de adultos e aberto ainda a estudantes do liceu e das escolas industriais de Luanda. Num meio cultural orientado para a Europa e Portugal, em especial para assimilados e os que estudavam, o uso de práticas angolanas e de temas locais era um modo de protestar contra o controlo social e cultural colonial. Complementarmente, o Grupo Feminino Santa Cecília foi a elite inicial das atividades nacionalistas das mulheres (1958-1961), com ligação à Liga, iniciado pelo padre Vicente José Rafael e que formou outros movimentos, preparando-os para a independência de Angola. O grupo de Santa Cecília tinha um coro mas também organizava concertos e leitura de poesia que celebravam a cultura africana.

Como grande conclusão do seu livro, se a rádio contribuiu para a massificação da música angolana, a indústria discográfica ampliou-a. A indústria produziu a maior parte da música no início da década de 1970. Entre 1969 e 1978, as empresas produziram de 750 a 800 discos, predominantemente singles, sendo 1973 o ano mais produtivo, com cada edição a ter duas a três mil cópias.

Marissa Moorman, professora associada no departamento de História da Universidade de Indiana, lançará em breve o livro Powerful Frequencies Radio, State Power, and the Cold War in Angola, 1931–2002.

Primeiro, chamou-se Meia Hora da Saudade, passando a intitular-se Hora da Saudade, pelo êxito tido. As emissões começariam em 1936, de início orientada para imigrantes portugueses nas colónias em África e, depois, para pescadores do bacalhau no mar frio do Atlântico Norte e para os soldados durante o período da guerra colonial (1961 em diante).

Sobre o programa, diria Etelvina Lopes de Almeida: “Não imagina o que é uma pessoa passar-lhe pelas mãos, pelos olhos, pelo coração, pela nossa sensibilidade, as mensagens que vinham ser lidas pelas mães, pelas noivas, pelas mulheres daqueles que estavam longe. Especialmente alguns bacalhoeiros, que a Hora da Saudade era feita especialmente para os bacalhoeiros. Nós sentimos que aquela varina que vinha ler a mensagem que só podia ter xis palavras e não podia ter mais e que aquela chegava à segunda palavra e não apresentava mais e chorava e era a locutora de serviço que tinha de completar a mensagem. De cada vez que eu tinha de completar uma mensagem, eu era a mãe de um homem distante ou era a mulher de um homem distante ou a filha. Isso, ao fim de uma hora, da Hora da Saudade, deixava-nos completamente arrasadas, não apenas eu mas todos os colegas que cá estávamos” (entrevista de Etelvina Lopes de Almeida a Luís Garlito, em 28 de maio de 1991, Arquivo da RTP AHD 11922).

Os Parodiantes de Lisboa nasceram em 1947, com programa em Rádio Peninsular. O programa chamava-se Parada da Paródia (Rádio Nacional, 27 de novembro de 1948). Com a permissão de publicidade radiofónica no começo de 1949, a vida dos Parodiantes mudou muito, até à instalação da hora diária em Rádio Clube Português. A imagem de conjunto retrata esse período áureo.

Patilhas e Ventoinha foram duas das grandes personagens criadas pelo grupo cómico.

Na rubrica “Rádio Crime”, os Parodiantes de Lisboa tinham as personagens inspetor Patilhas (José Andrade,  ajudante Ventoinha (Rui Andrade, também autor do texto), Buraquinho (Callaty Santos) e em papéis variados Alfredo Alvela (Flama, 24 de Março de 1972).

Na década de 1930, a programação infantil na rádio tinha um conjunto de pequenas vedetas, reconhecidas por nomes diminutivos. O Século Ilustrado (17 de dezembro de 1938) dedicou algumas páginas a revelar ao público essas vedetas, de onde retiro as imagens. Na época, havia revistas em papel destinadas a um público juvenil e infantil e associadas a programas de rádio. Pela amostra das estações de Lisboa, parecia haver mais vedetas meninas do que rapazes.

Um grupo era constituído por Mimi, Odete Passos de Saint-Maurice (autora de programas juvenis até cerca de 1974) e Julieta Marques Cardoso, para Rádio Clube Português, então a emitir da Parede. Além da fotografia em grupo, Mimi aparece sozinha, sorridente, quase irreverente e de cabelo de franjas.

Outra pequena vedeta era a Esterinha das emissões Papagaio ( Rádio Renascença), na  fotografia em cima de uma cadeira. Ester de Lemos (1929-), depois licenciada em Filologia Românica, seria assistente de programas literários da Emissora Nacional (1956-1959), deputada em 1965 e docente universitária (1957-1963 e 1971-1974), professora do ensino secundário e docente no Instituto de Novas Profissões, de onde se reformou em 1990.

Além da Esterinha, a Rádio Renascença contava com Manon, Misette e, na fotografia de grupo e atrás, da esquerda para a direita, José Fernandes (pai Paulino), Carlos Santos (coelho), Adolfo Madeira (gato), Manuel Campos (pombo), Arnaldo Silva (tenor) e José Castelo (diretor). Pela designação dos papéis, adivinha-se o teor habitual do programa, o do tempo em que os animais falavam. Além de música e diálogos, havia ainda leitura de poemas e historietas.

A antepenúltima imagem diz respeito a Rádio Hertz, uma estação que desapareceria pouco depois, a contar com algumas Marias no elenco da programação infantil. Chamo a atenção para o design do microfone. Aliás, em todas as fotografias, o microfone é um elemento central. A penúltima imagem, da Rádio Luso, fechada no final da II Guerra Mundial, por ligação a interesses alemães, mostra outras particularidades, a do acompanhamento musical – piano e acordeão. Na imagem inicial (Rádio Clube Português), também se observa a existência de um piano de cauda e de suporte de pautas musicais. As emissões eram em direto. Certamente que haveria um tempo para ensaio antes da emissão.

Deixo para o fim uma imagem do grupo inteiro a colaborar em Rádio Graça, conjunto compacto e sorridente (O Século Ilustrado, 24 de dezembro de 1938). Às crianças, em primeiro plano, sucediam-se os outros participantes. À maneira da pintura renascentista, em que o doador (o que pagava a obra) aparecia ao canto, aqui o senhor à direita seria Américo Santos, o dono da estação. Talvez ao lado esteja Lili Santos, a filha, e intérprete de folhetim como escrevo a seguir. Pelo menos, se comparar esta à fotografia incluída no livro de Matos Maia, Telefonia, há muitas parecenças.

Rádio Graça, a estação da rua da Verónica, quase em frente a uma escola secundária, ganharia muita fama quando em 1955 começou a emitir um programa para o público jovem adulto, a radionovela A Força do Destino, título muito à Verdi mas popularizado pela Coxinha do Tide. O patrocinador era o detergente Tide, que irrompera no consumo nacional um ano antes e a coxinha era a personagem principal: Margarida, doente de uma perna, seria operada pelo Dr. Humberto Figueirola. Eles apaixonaram-se, mas havia um problema: Figueirola era casado com Raquel, prima de Margarida. O argumentista resolveu o imbróglio: matou Raquel e deixou caminho livre para Humberto. Conta quem ouviu que a morte de Raquel foi dolorosa, com a agonia prolongada em sucessivos episódios. Depois da boda do casal “bom”, veio um descendente. Antes do nascimento, a Rádio Graça viu-se invadida por roupa de bebé. Quem ouvia, julgava tratar-se de coisa verdadeira.

As fotografias denotam outros elementos. Um deles é o vestuário das crianças vedetas, especialmente em dois rapazinhos (calção e meias enroladas). Um segundo é o da assistência. Na fotografia de Esterinha, há um grupo de senhoras sentadas atrás, como formando a assistência ao programa (podemos comparar à assistência e palco nos atuais programas televisivos à tarde).

Meio-Dia em Portugal era um programa da Rádio Renascença (Porto), realizado por Fernando Rocha. O passatempo “Poesia em Flor – Quadras da Primavera” partiu da ideia do realizador que lançou a criação de quadras ao gosto popular aos ouvintes. Estávamos em maio de 1982. Aproveitando as sugestões de Fernando Rocha, as flores foram concebidas e montadas pelo pintor e vitrinista Pinho, que as montaria em veículo dos serviços camarários. Este percorreu algumas ruas até chegar ao jardim, surpreendendo muitos dos transeuntes.

As quadras foram “caligrafadas” , numeradas aleatoriamente e sem nomes. Após a “plantação”, cada autor procurou identificar a sua. A realização do programa convidou um júri para distinguir algumas das cem selecionadas e atribuiu prémios. As cem flores gigantes “plantadas” no jardim foram fotografadas. Uma das quadras era: “Neste comboio da vida / quem me dera, quem me dera / ficar sempre retida / na estação da Primavera” (O Primeiro de Janeiro, 24 de maio de 1982). Além da poesia também coube a vez à música, com a atuação da banda marcial da Foz do Douro e o rancho folclórico de Nossa Senhora da Areosa.

História da Rádio em Portugal é constituída por elementos sobre o tema, nomeadamente estações de rádio, programas, géneros e profissionais. Dos géneros radiofónicos, relevo teatro, desporto e informação. Sempre que possível, cada mensagem inclui imagens. O livro mais recente, editado já no final de 2020, é sobre a história da rádio em Angola no período colonial.