Da esquerda para a direita: Henrique Mendes, Maria João Aguiar, Carlos Silva. Tudo gente da rádio. Não tenho data e julgo ter-se tratado de emissão de programa “Clube das Donas de Casa” realizado no Porto e patrocinado pela Philips.
Já na década de 1930, a Philips anunciava as suas lâmpadas e, igualmente, os seus recetores de rádio (Diário de Lisboa, 3 de abril de 1935).
Rogério Santos. Mais um episódio gravado a.P. (antes da pandemia), mas sempre a tempo e à beira do Dia Internacional do Podcast que se celebra esta quarta-feira (30 de Setembro). É uma aula de rádio que começa nas ondas curtas. Ouçam e partilhem.
O “Diário da Manhã” publicou a 2 de fevereiro de 1933, uma quinta-feira, a notícia da abertura próxima da estação CT1MH, designada por Rádio Imperial, audível nos países onde fosse audível. Não tenho o registo a quem pertenceria tal iniciativa, pois Abílio Nunes dos Santos Júnior já emitia a sua Rádio Colonial e Rádio Clube Português arrancaria com a sua CT1GO em dezembro de 1934 e a Emissora Nacional em 1936. Nem sequer parecia pertencer a Fernando Medeiros , que possuía o indicativo CT1BM. A designação CS1AA pertenceria a este mesmo radialista.
Álvaro de Andrade publicou na parte final de 1970 uma série de artigos sobre a Emissora Nacional, onde ele trabalhou na segunda metade da década de 1930. O texto sobre o maestro Pedro de Freitas Branco (1896-1963) segue essa linha.
Aqui, lê-se uma interessante biografia do maestro, a incluir os concertos que ele fez com a obra de Maurice Ravel e a sua direção da Grande Orquestra Sinfónica da Emissora Nacional. Como conclusão, observo que havia indivíduos de muita qualidade e de grande cosmopolitismo, apesar do autoritarismo do regime político.
Tomé Barros Queirós. A Arte de Brilhar no Palco e na Vida, de Miguel Ferraz, lançado em 2019, é um livro sobre o cantor de opereta e proprietário de agências de publicidade e publicidade exterior, como Publirama (1960), RED e Placa.
O livro começa com a história da família Barros Queirós, com o seu avô a ser ministro e primeiro-ministro, além de empresário. O neto sucederia no êxito em termos de empresas. Apesar dos pais esperarem que ele concluísse a licenciatura de Direito, o que não fez, dedicou-se a cantar opereta, causando alguns dissabores com a família. Se, ainda em 1949, se ouviam na rádio trechos de ópera e diálogos, os cantores de opereta tinham grande popularidade, como Tomé de Barros Queirós.
A sua carreira terminaria em 1960, para mim, um marcador de mudança de gostos, com o aparecimento de música de língua inglesa como a dos Beatles e a promoção de concursos rock, como escrevi num dos meus livros. Durante a década de 1950, Barros Queirós, cantor estreado no Porto com a opereta “Pupilas do Senhor Reitor”, apresentou-se ao lado de Mimi Gaspar (Maria Luísa Martins Gaspar), a sua mulher, tendo vivido em Portugal, Brasil e França. O casal foi intérprete de muitas obras, sempre de assinalável êxito. Há ainda tempo para participar em programas como Serões para Trabalhadores (Emissora Nacional) e os promovidos pela Robbialac.
Na publicidade, ganhou clientes importantes, como a promoção do programa da RTP “Vamos Jogar no Totobola”. Outro cliente foi a Robbialac, com a mensagem “Então, e agora? Agora? Bate-chapas e tinta Robbialac”, assinada por Ary dos Santos. Sttau Monteiro foi outro escritor a trabalhar para Barros Queirós.
No começo da década de 1970, ele seria um dos proprietários da Rádio Ribatejo, com 30% do capital, repartido com Rádio Clube Português (também 30%) e o restante repartido por Artur Agostinho, Baptista Rosa e Damasceno Covão.
Em março de 1973, ele é o empresário que compra os direitos da telenovela “Simplesmente Maria”, que chegou até depois da revolução de abril de 1974. Nela se contava a história de Maria Ramos, rapariga de 20 anos, analfabeta e com oito irmãos, chegada de uma pequena aldeia a Lisboa para trabalhar como empregada (criada de servir, na designação da época), enviando todo o dinheiro ganho para a família . Maria (interpretada por Francisca Maria) acabaria por conhecer um jovem de boas famílias a acabar medicina, Alberto (João Lourenço), de quem engravidou e teve um filho, Tony (Carlos Queiroz). A família de Alberto, que condenou o romance entre ele e Maria, mandou-o para África. Outras personagens principais seriam a patroa de Maria (Adelaide João), Teresa, a criada da casa ao lado (Mimi Gaspar), e Carlos, o amigo de Alberto (Rui Mendes), que namorava Teresa.
João Lourenço assinara um contrato para interpretar os cerca de 300 episódios. Mas, rapidamente, o produtor se apercebeu que ele desaparecia ao fim de alguns episódios. Como troca, o ator integrou a equipa organizadora da volta a Portugal em bicicleta, então organizada pelo próprio Tomé Barros Queirós. Em Rádio Renascença, ele produziu ainda o programa “Tic-Tac”, que durou 25 anos.
O livro destaca igualmente o papel de Tomé de Barros Queirós na realização da Casa do Artista e na proteção e apoio aos animais. Editado pela etiqueta Edições Fénix, o livro não teve circulação comercial, por decisão da família. Ele é acompanhado de muitas fotografias, representativas da vida pessoal e das atividades de Tomé de Barros Queirós (1926-2015). O autor, Miguel Ferraz, faleceria pouco depois da apresentação do livro.
Em busca da origem perdida: os Parodiantes de Lisboa parecem ter começado aqui. Rui Andrade começou a colaborar com a revista Rádio Mundial. Com o Clube dos Humoristas, uma emissão semanal na Rádio Graça.
Diamantino Faria foi locutor e realizador de rádio. Não sei bem se era truculento, mas sei que gostava de uma boa polémica e de provocações. Um dia, teria aparecido no estúdio de rádio fardado à Legião Portuguesa, incluindo pistola. Uma parte da sua vida profissional foi passada em Angola.
Mas a sua coluna Riso às Ondas é impagável – e acho que vou escrever mais sobre ele e a coluna da revista Riso Mundial. Reparemos na sua ironia: 1) a publicidade da APA era boa, mas seria melhor se ele fosse o seu autor; 2) os jogos florais da Emissora Nacional tinham decorrido em Faro, daí o cheiro a conservas. A ironia leva-nos a perceber que programas e estações de rádio havia no pós-II Guerra Mundial.
Em 1947, a Emissora Nacional fundou o Centro de Preparação de Artistas da Rádio. Diria uma publicação que foi perguntado às candidatas a artistas de música ligeira o que fariam com o dinheiro que ganhassem. Pergunta tola, acrescento eu.
Não me lembro deste imitador nem do treinador de futebol que ele imitaria. Seria Meirim que punha os jogadores a andar atrás de galinhas como tática de mobilidade? Sei que o programa de Rádio Peninsular marcou uma época.
Durante muitos anos, usei os livros de Marshall McLuhan nas aulas, pelo seu sugestivo estilo literário. Aldeia global, meios quentes e meios frios e o meio como mensagem são ideias que passam bem nos textos deste professor de literatura inglesa e estrela pop na televisão, muito dedicado ao estudo dos media, como se lê em “Galáxia Gutenberg”. Mas sempre alertei para as contradições do determinismo tecnológico, quando o canadiano afirma que o que importa é a mensagem e não o meio.
Nos últimos dias tive uma perceção mais profunda do viés das ideias dele, sem questionar a riqueza da sua afirmação. Um meio é uma tecnologia mas depende do seu uso social e cultural. Os conferencistas de “Crossing Borders with a New Medium: Radio and Imperial Identities” observaram como as estruturas físicas de rádio nas colónias africanas e asiáticas se mantiveram após os processos de descolonização e como se reorganizaram atendendo aos novos poderes. Estou a lembrar-me dos contributos de Marissa Moorman, de que já escrevi aqui, de Martin Hadlow, Vincent Kuitenbrouwer, Abdullahi Tasiu Abubakar e dos meus colegas de investigação Ana Isabel Reis, Catarina Valdigem, Nelson Ribeiro e Sílvio Santos.
Mas prestei especial atenção à americana Caroline Ritter, que editará um livro no começo de 2021 dedicado à herança cultural colonial. A partir da informação disponibilizada pela editora University of California Press, o seu livro “Imperial Encore : The Cultural Project of the Late British Empire” trata de:
Na década de 1930, as autoridades coloniais britânicas introduziram serviços de radiodifusão, teatro e edições em África sob a capa do desenvolvimento colonial. A rádio foi, portanto, um dos meios de massa para espalhar os valores britânicos e a língua inglesa. O projeto revelou-se extremamente resiliente, porque, bem depois do fim do domínio imperial britânico, muitas das suas instituições culturais se mantiveram presentes. Durante as décadas de 1960 e 1970, o público africano continuou a assistir ao teatro de Shakespeare e a ouvir a BBC, enquanto os governos africanos adotaram manuais em língua inglesa produzidos por editoras inglesas. O livro de Caroline Ritter, “Imperial Encore”, aborda a história do teatro, da radiodifusão e da publicação em África entre os anos 1930 e 1980, período que abrange o fim do domínio colonial britânico e o início do domínio nacional africano, mostrando como três grandes instituições culturais – British Council, BBC e Oxford University Press – integraram o seu trabalho com os objetivos imperiais britânicos, e continuaram este projeto bem depois do fim do domínio formal britânico. Traçando estas instituições e os meios de comunicação que produziram através do tumultuoso período de descolonização e do seu rescaldo, Ritter oferece um relato da pegada global do imperialismo cultural britânico.
[imagens dos edifícios centrais da Emissora Oficial de Angola, hoje Rádio Nacional de Angola, e de Rádio Clube de Moçambique, hoje Rádio Nacional de Moçambique]
Não faz hoje, mas fez ontem 50 anos que o Jornal de Notícias publicou esta fotografia e a sua legenda.
Aprecio muito o trabalho radiofónico de muitas décadas do profissional E. Nunes Forte e esta imagem fez-me lembrar uma comunicação na conferência que se está a realizar em Lisboa sobre rádio imperial (isto é, rádios e programas numa época pré-independência das colónias africanas).O conferencista falou de arquivos sonoros na Guiné-Bissau e passou um excerto sonoro de programa do PAIGC em que se exortava à desobediência e deserção de militares portugueses. Isto fazia parte das campanhas de contra-informação. O exército português também as usava, mas obviamente para levar os guerrilheiros a juntarem-se ao exército português.
A meu ver, um investigador tem de ser objetivo e dar a perceber que existem, pelo menos, dois lados e que se devem dissecar as opções de ambos. Por que, assim, ficamos com uma visão deturpada da realidade. O anticolonialismo faz-se também com a crítica das razões do colonialismo.
Nota: o meu anticolonialismo forjou-se durante a minha permanência como militar no exército colonial português em Angola.
Interessante: enquanto Nelson Ribeiro falava sobre as emissões da Emissora Nacional para as antigas colónias, em meados da década de 1930, em conferência aqui em Lisboa, recebia uma imagem do jornal A Província de Angola (28 de abril de 1943), com a crítica de não se ter ouvido o discurso de Salazar através da rádio de Estado (obrigado a Carla Baptista).
(fotografia que retirei da apresentação de Nelson Ribeiro: Dave Davies, at the left side, with Cliff Richard at LM Radio early 1960s, photo António Botelho de Melo)
Na próxima sexta-feira, a professora Marissa Moorman (Universidade de Indiana, Estados Unidos) estará em Lisboa (Universidade Católica Portuguesa), onde proferirá a conferência intitulada “«The Firm Trench of the Revolution in Africa!»: Decolonizing Angolan Radio”. Como elemento de apoio, indico a entrevista que concedeu em finais do ano passado ao Observatório da Imprensa (Angola) a propósito do livro publicado em 2019 “Powerful Frequencies Radio, State Power, and the Cold War in Angola, 1931–2002”.